午後慵懶的陽光灑落於台北古樸巷弄-青田街區，醒目的紅色徠卡標誌倒映在日式庭院的建築中，在這充滿人文氣息的街廓中閃耀。於這，你能感受到如家一般舒服自適的優閒時光，這裡是徠卡台灣首度官方直營設立的門市「台北徠卡之家」。
除了徠卡相機引以為傲的專業攝影設備、各式特色周邊商品、定期展出的藝廊作品亦飽覽其中，假日悠閒的午後時光不妨來到台北徠卡之家體驗一場視覺的藝文饗宴。
新舊文化交融了歷史的流轉，一日四季讓時光暫留 對焦瞬間美好
由台灣大學的宿舍改建而成，保留了日治時期傳統建築特色，這裡的空氣瀰漫著一股濃厚的歷史氣息，文化與藝術就此深根，傳承了新舊世代交替的痕跡，保留了舊時建築屋頂、梁柱的一磚一瓦，同時結合了日式建築簡約縝密的特色，讓陽光恣意灑落的全玻璃屋頂，代表著光影之於攝影的重要性，徠卡相機忠於對「決定性瞬間」的真實追求，太陽光下無處躲藏的真實面亦是徠卡相機想傳達的核心價值。
在徠卡之家，彷彿能瞬間定格時間，戶外花園庭院有著瀰漫春日浪漫氣息的櫻花樹；散發夏季爽朗清新的翠竹與代表台灣熱帶風情的芒果樹﹔象徵秋日溫和香醇的丹桂樹﹔初入冬季濃烈優雅的楓樹，時光流轉穿梭於此，如同體驗了台北的一年四季。
搖滾詩人-佰鍾愛徠卡M系列，拍出迷人「徠卡味」
伍佰曾公開表示自己是徠卡M系列底片機愛好者，徠卡相機獨特的發色與氣味讓他深深著迷，尤其是徠卡相機經典的快門聲更是讓他愛不釋手。攝影是他在音樂之外另一層創作的生活投射，不同的是，攝影與音樂賦予他的意義，對他來說，伍佰等於音樂，而他正在寫著自己名為人生的歌；攝影則是心理投射的呈現，日有所思，則有所拍，而他也承認他偏好的拍攝主題都帶有一絲淡淡的哀愁，如同他的音樂一般，創出失意的哀愁，攝影與音樂對伍佰來說已完全成為他生活的部份，緊密而不可分割。
伍佰笑稱：「我的音樂作品看似狂野，但實則細膩；而我的攝影作品看似細膩，卻掩蓋不了我狂野的內心」。發表過四本攝影集，不變的是他紀實風格的延續，與徠卡的初衷不謀而合，不需要華麗的修飾，只需透過觀景窗最真實的呈現。
伍佰也在台北徠卡之家開幕這天偕同徠卡相機大中華區董事總經理Siegmund Dukek、
徠卡畫廊全球藝術總監Karin Kaufmann與馬格蘭攝影大師 Patrick Zachmann一同舉杯歡慶這「決定性的瞬間。」
紀實攝影大師Patrick Zachmann現身祝賀，攝影作品首度來台展出
曾作為自由攝影師，為眾多國際知名通訊社拍攝新聞圖片的馬格蘭攝影大師Patrick Zachmann，也特別在台北徠卡之家開幕這天前來祝賀，此次展出將呈現中國、香港、台灣三地所拍攝的攝影作品，80年代的台灣街景也曾顯像於他的鏡頭中，Patrick Zachmann表示對於多年後能再次造訪台灣及展示多幅作品，興奮之情溢於言表。
Patrick 曾經說過，是鏡頭給了他生命的價值，相機的閃光燈點亮了生命的厚度，從此後他的生命有了記憶、有了意義，以鏡頭紀錄時代最真實的歷史聞名，Patrick將帶著他的作品與台灣的觀眾一起走入時光隧道。
Patrick Zachmann與其鍾愛的徠卡相機
Patrick Zachmann自1976年起便以自由攝影師的身分活動，並在1990年加入馬格蘭攝影通訊社(Magnum Photos)，他持續致力於創作長期攝影項目，出版作品集和推出影像作品。而在他所有的作品中，一貫都涉及記憶，身份和移民這三大主題。
Patrick Zachmann一直致力於歐洲非法移民的攝影主題。他描繪了移民在馬爾他，法國和希臘等地移動的旅程，拍攝了一部關於索馬利亞移民命運的紀錄片，在France5網站和國家頻道播放。他被選為2013年馬賽普羅旺斯藝術家之一，於2013年在馬賽的Le Mucem博物館舉辦了展覽，展覽內容包含一部電影和及名為“Mare Mater”的作品。一本關於他在中國工作的書和展覽，集結他30年來在中國的創作« So long, China » ，造成極大的話題。並於2016年獲得了Nadar Award。
